创意美术教育随笔篇【一】:
小学生的年龄特点是小学美术教学中必须重视的要素。在整个小学教学阶段，这时学生的兴趣还不够稳定，认识兴趣以一定的情境性为特征，只有掌握学生年龄特点基础上，才能了解小学生由于在感知、意识、理解、能力上的高低悬殊，所表现的兴趣上不一样。低年级学生，虽然课堂回答问题积极，课堂气氛活跃但是自觉性弱。高年级已经有了一定的自觉性。
在教学实践中，我深刻体会到：各个年级学生有着不同的认知能力，应该根据年龄特点提出相应要求，在教学美术绘画课中，那些有趣生动的形象是引起学生的直接兴趣的重要原因之一，是促使他们形象思维发展的主要意象。学生作画只凭头脑中简单的记忆去作画，效果不好。我在日常的美术教学中就特别注意引导学生有目的地进行观察，如：形状、颜色、结构、姿态等，并注重在观察中使学生运用多种感官，更好地认识客观事物。色彩方面则多凭主观映像。因此，指导儿童观察和向儿童指出观察任务时，首先让其观察形状，当纸面上画出形状再考虑着色。观察能力的提高在于锻炼，经常有目的、有意识的观察，其观察能力自然会得到提高。 常言道：眼明手快、心灵手巧，这说明技能与感知、观察、记忆、思维等关系密切。
要想低年级学生积极开展美术活动，需调动他们学习、练习的主观能动性，其积极性在于兴趣的驱使，兴趣的浓厚必然勤练，表现能力自然而然地提高，又带动兴趣递增，形成一个良性循环。当然培养小学生的绘画表现能力，不能操之过急，应依据学生年龄心理特点施教。好比一株树苗，使这株树比其他的树的生长得更高大，秘诀就在于每个年龄应具备经验常识，在每个年龄必须完成起年轮的正常发育，然后由下一个年轮延续。
作为一个小学美术教师，上课时，我千方百计的为学生创造产生兴趣的条件。利用导入语(常用编故事、编儿歌、猜谜语，做游戏、竞赛性活动)直观教具和直观演示等形式，吸引学生的注意力，激起学生高涨的情绪和作画的强烈欲望，从中受到美的熏陶。 如何让学生插上想象的翅膀，创造更新、更奇的绘画作品?作为美术专职教师我尽可能地给他们提供丰富的形象资源。在教学中鼓励和引导学生想象，运用形象化的声情画意，设置情境等手段，激发学生打开广阔的想象思维空间。这些就是我的教学心得，在以后的教学中我会使它们完善。
创意美术教育随笔篇【二】:
小学美术教学是培养学生审美情趣、开阔视野、发展想象、探究技法、提高审美能力的重要课目。纵观现行的小学美术欣赏教学，存在着以教师为中心的“一言堂”、“满堂灌”的教学模式，难以吊起学生的学习“胃口”，教学中重视审美结果的获得，忽视审美过程中师生之间的互动和融入，难以培养学生的审美美理和审美能力，影响了学生对美的事物的感受力和对美好生活追求的热情。为了改变这—现状，对欣赏教学进行实践性的研究，立足改变传统的教学模式，以生动活泼、灵活多变的教学方式，最大限度地发挥审美功能，让童眸映五彩。
新的教育理念正在兴起，它不仅重视教师教材的作用，而更重视学生自我的作用;不仅重模仿，而更重视创新;不仅重视知识，而更重视创造。
作为一个小学美术教师，我在课堂上，实施了愉快教育这一教学方法，又针对小学生见异思迁、喜新厌旧、缺少韧性心理特征，并根据儿童心理特点和教材的不同内容，采取了适合儿童特点的一些教学方法。所以给学生上美术课时，我千方百计的为学生创造产生兴趣的条件。上课时，利用导入语(常用编故事、编儿歌、猜谜语，做游戏、竞赛性活动)直观教具和直观演示等形式，吸引学生的注意力，激起学生高涨的情绪和作画的强烈欲望，从中受到美的熏陶。
艺术并不神秘，就说画画吧，这个行为可以使一个普通的孩子，一下子拥有一个自由叙述的途径，可以无拘无束的进行心灵的秘密对话，甚至先于语言。
对孩子来说，兴趣是如此重要，家长一定要千方百计的保护它，扶植它。孩子总是不容易专注，因为孩子是真正感性的，孩子敏锐的感知着周遭的一切动静，可是一旦对某种行为发生了浓厚的兴趣，就一下子安静专注了。孩子精力越集中，创造力就越强。
美术课的实质，除了培养孩子的视觉美感，更要帮助孩子寻找一种特殊的，开放的观察和解读世界的角度，最要避免的，是用成年人固有的感受方式，来取代孩子新鲜自由的天性。我们每个人都有过童年，童年总会过去，有些孩提的感受没有了，但勇气和本能，还有积极表达的愿望却是完全可以保留下来的，正像马蒂斯提倡的那样，毕生能够像孩子一样看世界的勇气是很可贵的，因为丧失了这种视觉能力就意味着同时也丧失了每一次可能的独创性的表现。
总之，美术教学要通过美术学科具有情感性的基本特点，注重情感，以情动人，突出感受性，使学生想创新;要鼓励学生面对美术作品，善于表达各自的审美体验，注重内涵，突出表现性，使学生敢于创新;通过采用探索性、自主性、发散式等多种学习方法，让学生在实践中突出创造性，使学生会创新。
创意美术教育随笔篇【三】:
“老师，我不会画，你帮我画好吗?”每次上美术课，几个刚转到我们班上的小朋友都会拿着笔，左看右看，看到别的小朋友差不多画完了，他就会眼睛通红的发出这一信号。刚开始，我便帮他画了大概的模型，然后让他自己画，可到下课了还是和刚刚的一样，看着那求助的眼睛，于是我便帮他了。但后来我发现，每次都是这样。我想这可不行，“不会”不是问题，“不学”才是问题。
我分析了一下，现在的孩子大多数都是独生子女，在许多方面都是由家长代劳，所以遇到困难都是求助于他人，依赖性强，另一方面是或孩子在求助时我总是说“老师帮你”，“帮”字给孩子的依赖心理找到了支点。于是，我应一方面做好家园沟通工作，让家长在家里提供画画的机会，另一方面是我应该把“帮”字改为“教”字。
创意美术教育随笔篇【四】:
今天又是上美术课，有些孩子又喊：“老师，我不会画。”我说：“好;老师教你画!”我握着他的手一边画一边讲解，画到一半后让孩子自己画。并鼓励他们：“你很棒，画的很好喔。”几节课下来，他们都愿意自己动手去画了。
孩子在课堂是这样，在生活上也是如此。总以为他们还小，各方面能力差，其实这样反而增加了孩子的依赖心理，为此我们应该授以孩子“渔”非“鱼”，只有这样，孩子才能一劳永逸。
绘画是一种表现创作活动,有着很多的想象创作空间.幼儿园的绘画作品虽然没有什么特殊的艺术价值,但绘画本身却对儿童的感知能力、记忆能力、想象能力的发展起着重要的促进作用.孩子的好奇心,使他们对绘画感兴趣,老师要为他们提供轻松快乐的绘画氛围,充分考虑到孩子的自主性,给予幼儿充分表现的空间,允许幼儿的个别差异,以及个性化的出现, 成人应以幼儿的眼光去欣赏孩子的画,每个孩子的画都是与众不同,想象都是很丰富的,画中都有着天真活泼、生动稚拙的美.
但是,在很多时候,会常常听到家长这样评价自己孩子的作品:“你画的是什么呀?你看人家画得多好?”因此,我感觉教师应通过各种途径帮助家长提高对幼儿美术的认识,如家长会、幼儿画展等.让家长与教师共同合作,以鼓励的方式加强幼儿对绘画的热爱.
美术教育是一道亮丽的风景线,通过美术教育这个工具,使美术成为有效促进幼儿身心全面和谐发展的教育手段,促进幼儿综合素质的提高,增强幼儿发现和感受美的能力,使他们将来的生活丰富多彩、充满乐趣.
创意美术教育随笔篇【五】:
在全面实施素质教育的形势下,幼儿园的美术教学也一直扮演着主要的角色,在美术教学方面,我也在不断地探索新方法、开创新路子、改变新的观念,我们逐渐认识到:孩子们笔下那稚拙可爱的形象是最生动有趣的,谁说他们只是随意的涂涂画画呢?在日常的美术教学中,应该怎么做呢,以下是我的几点做法:
一、观念的更新
过去的美术教学,会把幼儿绘画单纯看作是一种技能训练,只注意孩子线条画得好不好、像不像,颜色对不对,是否与老师的范画一样……这样束缚了幼儿的想象力,抑制了孩子创造性的发展.根据当前素质教育的要求,我渐渐地领悟到:通过美术教育,不仅仅是提高动手能力和创造力,而且也培养了孩子发现美、表达美的情趣,以丰富的想象和独特的创造来表现、发展人的潜能和个性.使孩子的能力和人格得到健康成长.
二、绘画工具及材料的多样化
色彩是美术作品的基本要素之一,在幼幼儿美术中占有重要的位置,一幅幼儿作品最先映入眼帘的是亮丽的色彩.其次才看技巧及创造能力的表现.大部分的孩子对一些艳丽的色彩有兴趣,喜欢涂抹颜色.如果绘画工具仅限于蜡笔或油画棒,由于涂色时需要一定的力度,绘画速度稍慢,时间过长会削弱他们的兴趣,甚至会厌弃这样的活动.而水粉颜料鲜艳、强烈,有很强的覆盖力,很受孩子们的喜欢,并且水粉笔容易掌握力度的大小.我在指导幼儿绘画时,经常用勾线笔、蜡笔、水粉等工具,指导幼儿描绘出色彩丰富、充滿童趣的作品.还可以手工与绘画及装饰结合组成一幅画.既丰富活动又从多角度提高了幼儿的动手能力.运用多种材料配合进行绘画是一种很好的做法.给孩子准备一些挂历纸、彩纸、海绵、瓶盖、旧牙刷、树叶等,孩子根据需要选取不同的材料,这样的撕撕贴贴、印印画画不仅给幼幼儿以绘画形式上的更新,满足了幼幼儿的好奇心,也锻炼幼儿的小手肌肉,创作出的画面也更加生动活泼.
